圖文/記者 黃嘉麗
開春時節,東西方時尚圈都熱鬧得很,剛有米蘭時裝周的熱烈上演,又逢巴黎時裝周,美人名媛爭妍斗麗,云裳麗影奪人心魄。而在當中的縫隙,2月27日,一座來自黑白時尚國度———CHANEL的“太空館”在香港中環拔地而起,帶來世界各地20位先鋒藝術家的作品,以一個2.55包菱格紋手袋作出發
點,揭開品牌大張旗鼓策划兩年多的MOBILEART(移動藝術展)之序幕,直到4月結束。其后將移師至亞洲、美國和歐洲等多個國際都會,展期歷時數年。
展館———仿佛虛擬之物
當藝術和時尚,還有建筑相結合的時候,我們往往不能用一個簡單的詞語去闡釋它們融匯在一起的意義。也許,用前衛或者未來感能夠体現出它一開始給你的感受———建筑師ZAHAHADID所設計的展館儼然就是來自太空的UFO降落在香港天星碼頭的停車場,當你環繞四周,就會感嘆這是來自未來的產物,它超越了現代的概念,仿佛虛擬之物。
需要告知的是,這個展覽館本身的線條,也是ZAHAHADID對于CHANEL2.55菱格紋包的致敬。而CHANEL的設計師“老佛爺”KARLLAGERFELD就指出這個展覽館的意義:“從來沒有人會去建一個流動的展覽館。人們習慣于跑去展覽館看藝術展覽,而現在,是展覽館本身也是一個旅游者,它是游牧的,到世界各地給你參觀。”浪漫的闡述,同時也希望大家能在其間收獲同樣的浪漫感。
而香港,一個經典的中西融匯大都市,具有足夠的能量承載這一切,尤其是中環那個摩登大摟林立的中心區,展覽館身處重重包圍之下,面對著維多利亞港,似乎准備著展翅高飛,進入下一站的旅程。值得一提的是,如果有机會,參觀完展覽后,最好登上附近的高樓俯瞰,尤其是夜景,能讓人感受到更加強烈的未來感。