本報記者 李麗 實習生 譚力峰
“原版的電影已經很好了,為什么還要重拍成電視劇?”
“抱著很大的期待去看,卻發現根本不是我記憶中的那個味儿!”
……
對于經典改編劇尤其是紅色經典重拍劇,觀眾常常發出如上質疑。但是,与觀眾的否定形成鮮明對比的,卻是此類電視劇在熒屏上的爭先恐后。
特別是近兩年,隨著古裝劇和涉案劇的降溫,紅色經典重拍劇已漸成潮流。僅看這個9月,《雙槍李向陽》和《英雄虎膽》正在熱播,《青春之歌》、《51號兵站》、《霓虹燈下的哨兵》和《閃閃的紅星》在各地剛剛播完熱度未退,而《紅燈記》和《夜幕下的哈爾濱》等同類最新劇集則已蓄勢待發。若算上各地衛視和地方台正在播出的二輪劇,觀眾在平常的夜晚隨便搜索几個頻道必能碰上一部紅色經典改編劇,這絕對不算是一种夸張的說法。
既然紅色經典重拍劇在熒屏中的出現如此密集,那么至少說明這類劇在播出時多半不乏收視率——這一點,在本報記者向電視台相關購片人士咨詢時得到了證實。只是,為何跟高收視形成鮮明對比的,卻往往是觀眾尤其是网民一邊倒的痛罵?本報記者采訪了尤小剛和范小天兩位電視圈的資深制片人兼導演,以及既演過原創紅色劇又接触過紅色經典重拍劇的演員童蕾,并從如何衡量藝術作品之价值的角度采訪了“巴蜀奇才”魏明倫,試圖為這個問題找到些許答案。

上圖:新版《青春之歌》改編得最為成功
商業前提:關注度占領先机
“經典重拍是個規律。”范小天明确地提出了自己的觀點。這位堅稱始終堅持其作品之文化品位的著名制片人和導演,這兩年一連重拍了兩部經典——《紅粉》和《風月》。在采訪中記者得知,接下來他還想重拍《雷鋒》。范小天毫不諱言,經典改編劇能比原創電視劇更吸引觀眾的眼球:“我們不用花那么多工夫向觀眾解釋我們做的是什么,在關注度上,經典改編劇就已經占了先机。”
去年8月,以“秘史系列”聞名的導演尤小剛在當選為首都廣播電視節目制作業協會會長的時候,曾痛批電視行業的五大問題,其一便是電視劇制作的跟風現象,當時他特別點了紅色經典重拍劇的名。不過事隔一年,當記者再次就此問題与尤小剛對話,他顯然已經有了更深一步的看法。他承認:“紅色經典重拍劇的出現确實有其特定的時代背景。從商業角度說,偶像劇的年輕受眾很多都沒時間看電視,習慣在网上追劇;涉案劇大多在23時以后播出;古裝劇也出現了一定程度的降溫……這些都為紅色經典重拍劇的流行奠定了基礎。”南方台總編室副主任華明對此表示認同:“這兩年台里播的這類劇大多收視不錯,比如《51號兵站》就是今年上半年收視率最高的電視劇之一。畢竟大多數觀眾都是在紅色教育中長大的,他們對這种題材有親切感。”

上圖:舊版《青春之歌》是許多人心目中的經典

上圖:新版《雙槍李向陽》風格幽默