吳宇森的大片《赤壁》剛一上映，票房就捷報頻傳，大賺特賺想來是沒有問題了。但面對如此喜人的形勢，卻仍然有人憂心忡忡，知

張先生的呼吁并非是無的放矢，因為在《赤壁》面前，真個是亂石穿空，惊濤拍岸，在卷起千堆鈔票的同時，也卷起了千堆惡評：指其惡搞三國史，把赤壁大戰拍成了“一個女人引發的戰爭”者有之，笑其不知那時的銅价堪比黃金，張飛用銅鏡搞“回光陣”，折合成美元夠打一場海灣戰爭者有之，直言“吳宇森該被打八十大板”者亦有之，等等。如果說這就是“唱衰”的話，那的确是有不少人在“唱衰”。

在我看來，“唱衰派”對包括《赤壁》在內的國產大片的批評，其實真正指出了國產大片的“病根”：國產大片實際上已經像轎車、手机那樣，成了一种普通的消費品，而不再具有多少文化和思想的含量，大片在制作時投入的數以億計的金錢，拍出的畫面能夠強烈地刺激人的感官，包括眼睛、神經和腸胃，卻無法讓觀眾感受到真正的心靈震撼和思想的洗禮，看電影因此成了一种低層次的消費。用戴錦華教授的話說：這相當于“眼睛吃著冰淇淋的滿足”，看過大片的觀眾或多或少都有一點被欺騙、被掏空的感覺，好像曾經有人許諾了他們什么，但最后卻又拒絕兌現。

拍電影需要投資，但需要投資卻并不意味著要完全按照資本的邏輯拍電影。目前國產大片的問題，卻恰恰是資本的邏輯成了電影制作的唯一邏輯：即所有電影藝術手段的運用，都要服從“賣點———票房利潤”的需要，藝術和思想，不是被忽略了，簡直是被剝离了。在國產大片里，我們看不到和現實生活的任何聯系，也看不到對現實生活的任何思考、質疑或者批判，更看不到對美好未來的任何想像，而只看到對現實生活中最強勢、最主流邏輯的直接复制，無非是弱肉強食、成王敗寇那一套。

車爾尼雪夫斯基說過：文學的价值，就在于立足于現在去張望和想像一個更美好的、不一樣的世界，去思考一种不一樣的生活邏輯和不一樣的人生。否則，即便在票房上再成功，其最終的命運，還是免不了像一次性餐具那樣，被人用過就扔，只會給地球上增加垃圾。

國產大片能不能有一個光明的未來，以至于有一天真的能夠和好萊塢一爭高下，正取決于中國電影界能不能听得進“唱衰派”的批評和建議。

（陽光／編輯）