■ 專題策划/執
行 賀雅佳 陳■秋
む“江山代有才人出，各領風騷三五年”這已經成為台灣樂壇的定律之一。張惠妹、孫燕姿的人气和唱片成績明顯走下坡路，陶■、周杰倫的工作重心已不在音樂，蔡依林、王力宏百變不出新花樣，當歌迷已經開始審美疲勞，天王天后開始力不從心之時，樂壇需要新鮮血液。就像內地樂壇被選秀歌手占据半壁江山一樣，台灣同樣需要新鮮面孔，于是就有了《超級星光大道》的熱播，有了以楊宗緯、林宥嘉、蕭敬騰為代表“星光幫”的大紅大紫。め
音樂態度 打破R&B的壟斷
2005年，當李宇春一舉奪冠，紅遍神州之時，有人鄙夷，有人不屑，有人則搖著頭說：“這是時代造就的偶像，已經看不懂現在的小孩了。”“星光幫”同樣是時代造就的新偶像，所不同的是他們可以說是台灣樂壇進步的一种体現。
從“R&B教父”陶■到把中國風玩得出神入化的周杰倫，從國外長大的王力宏到土生土長的蔡依林，近年來台灣樂壇R&B唱主角，逢歌手必唱R&B，逢歌手必談周杰倫。初听倒是新鮮，但听久了難免生厭，讓人開始怀念曾經台灣民謠的清純，開始向往搖滾、電子、流行等音樂的百花齊放。台灣流行樂壇陷入低潮期時，反倒是內地選秀節目刺激了台灣流行音樂工作者的神經，于是也就有了台灣版的《超級女聲》———《超級星光大道》，通過沒有門檻的平民選秀選拔出了聲音和气質各不相同的年輕歌手。
楊宗緯的聲線复古，有种超越其年齡的醇厚，尤其是在演繹慢歌時，這种醇厚就更容易創造出作品的厚度。听他的歌，讓人想起了張洪量、林隆璇、黃大煒、張鎬哲這些十几年前華語樂壇的個性男聲。他的哭腔，他對于情歌的投入和撕心裂肺仿佛讓人感覺時光倒流。
林宥嘉則帶有更年輕更時尚的气質，他形似陳奕迅的國語咬字和聲線，留給歌迷最強的標識度。林宥嘉屬于百搭性的歌手，無論是K歌還是冷門作品，他都能夠唱出自己的味道，一种迷幻的個人气質。而蕭敬騰的出現則可謂是兩者的補充，他可以大气，可以溫柔，可以搖滾可以流行，聲音中的爆發力比很多當紅歌手還要有力量，給人一种特別陽剛的味道，或許這就是台灣樂壇正缺少的气質。
因為缺少，所以珍貴，因為特別，所以珍惜，于是“星光幫”順利成章地出現，順理成章地大紅大紫，被歌迷喜愛。
選秀態度 最純粹的好聲音
從節目的內容上看，毫無疑問《超級星光大道》是《超級女聲》的翻版，都是以真人秀的形式舉辦的歌唱比賽，但從節目的形式上看則各有不同，《超級女聲》有“毒舌”評委、有煽情、有炒作、有罵戰，《超級星光大道》則純粹只有好歌聲，一切從音樂開始到音樂結束。
一种選秀兩种態度，也決定了挑選出的選手會是兩种截然不同的發展。
李宇春、周筆暢的中性气質曾經被人討論了一次又一次，板著臉的黑楠和戴著花的楊二曾經成為娛樂版的風頭人物，Reborn的家境，張杰、謝娜的緋聞都喧賓奪主地吸引著大家的關注，至于誰唱了什么歌，唱得怎樣都已經不重要了。《超級星光大道》里這一切熱鬧的“看點”都欠奉，制作人王偉忠、音樂人袁惟仁、黃韻玲以及造型師Roger、歌手張宇都只是針對演唱本身發表評論，沒有惡毒的語言，沒有不著邊際的贊美，有的只是具体到每小節的分析，具体到每個音的音准。
說起《超級女聲》，除了選手本身最讓人印象深刻的非短信投票莫屬，主辦方和電信運營商賺飽了腰包，但在《超級星光大道》里這一“扣人心弦”的環節也是沒有的，晉級純粹只看唱歌，百分之百通過專業評審產生的晉級結果，可以說是令所有人心服口服，也算是對選手們辛苦練習的最佳肯定。至于“踢館”則是《超級星光大道》獨創的環節，同樣是以唱功見胜負，原本的目的是讓選手們更有動力唱得更好，無心插柳卻成就了“人气王”蕭敬騰。似乎證明了，只要好聲音就會被發現，只要是金子到哪都發光。
當然，既然是選秀，很多東西是逃不掉的，比如說選手暴紅后隨之而來的負面新聞。楊宗瑋謊報年齡、劉明峰打女友，影響有輕有重，主辦方卻一樣都能處理得漂亮，絲毫不影響比賽的公正度，也不影響節目的高收視，在主持人陶子的快人快語中一切都已解決。
發展態度 實現年輕的音樂夢想
凡是參加選秀的年輕人，應該都是怀著音樂夢想的，期望著有朝一日能夠推出唱片。為了吸引年輕人參賽，《超級星光大道》把唱片公司提前引入，把簽約出唱片作為最大獎品。
回顧內地選秀，一夜成名后真正發展得好的只有張靚穎，而她能夠簽約華誼也是有血有淚，先解約再簽約，鬧得沸沸揚揚。內地的選秀，電視台總是為了賺取更多的价值，強制選手們都先和自己屬下的經紀公司簽約，用苛刻的合約鎖住選手，然后再期望有唱片公司高价買走歌手，無端端賺上一大筆“轉會費”。選手就好像商品，更重要的是這些有合約在手的經紀公司往往是能力有限，根本沒有能力也沒有水平好好包裝歌手的，更何況是數量很大的一批歌手，而其他的唱片公司又不愿意當“水魚”去花一大筆冤枉錢，于是就有了大批歌手鬧解約的新聞，就有了大批歌手廢在那沒有好作品。
《超級星光大道》第一屆的冠軍和華研國際簽約，第二屆和華納簽約，簽的只是一個人，所以會花大量的人力物力打造，期望著做一個紅一個賺一個，對于唱片公司和歌手而言都是好事。而那些沒獲得冠軍的選手則有机會錄合輯，一曲之后未來的路就全靠自己走了，有唱片公司欣賞，那就簽約，沒有的話只能是把比賽當成一個經歷，重新回到原來的生活中去，沒有上過天，也就不存在跌下地，心態平和地繼續過普通人的生活。作為主辦方的電視台，賺的只是收視率、廣告還有節目獎項，在這點上确實要比內地的電視台顯得“善良”得多。
（編輯：吾明）
